Documento Entorno y fotografía Laura Melisa Marin Sanabria

     https://drive.google.com/file/d/0B9tB4Y56ncD1NDlrM0VhT1dqTVk/view?usp=sharing

INVESTIGACIÓN Y ANÁLISIS  DE RUVEN AFANADOR

Sobre el artista:

Fotógrafo de renombre internacional de imaginación ilimitada, visión poderosa y profundo sentido de sí mismo. Su obra se distingue por un opulento clasicismo matizado por un punto de vista irreverente. Su idiosincrásico lenguaje visual es informado  por la emoción feroz y el estilo lujoso de su herencia latinoamericana, filtrada por una exquisita elegancia elegante saturada de singular carga erótica.

Entorno social:

Colombiano nacionalizado estadounidense. Nació como Rubén Afanador y cambió su nombre a Ruven Afanador para facilitar la pronunciación del mismo en los Estados Unidos. Hijo de Enrique Afanador un vendedor de relojes, coleccionista de antigüedades e Isabel Peña una maestra del Colegio Adventista Libertad en Bucaramanga, Ruven Afanador nació en Bucaramanga, en el departamento de Santander (Colombia) en 1959. Los padres de Ruven Afanador, trabajaron en el negocio de la floristería con Enrique López Rovira, quien era primo-hermano del presidente Alfonso López Pumarejo. La floristería estaba ubicada en la casa-quinta de don Enrique López, quien la había construido siguiendo un estilo republicano y es, en dicha edificación, en donde actualmente funciona el Museo de Arte Moderno de Bucaramanga, lugar en donde expuso Ruven Afanador en 1992.

Vivió en Bucaramanga con sus tres hermanas (Marlene, Marta Cecilia y Elizabeth) y sus padres hasta el año de 1972. Cuando Ruven cumplió los 14 años, su familia decidió irse a los Estados Unidos de América a establecerse en Míchigan, en busca de un futuro mejor para la educación de sus hijos.

En 1978 al ver la película Eyes of Laura Mars (Irvin Kershner), decidió que quería dedicarse a la fotografía. El barrio en el que creció antes de convertirse en un adolescente (en Bucaramanga) estaba situado cerca del mejor estudio de fotografía de la Ciudad (Foto Serrano), donde pasaba horas espiando a las reinas de belleza y a la clientela que entraba al sitio para ser fotografiada. Siempre le gusto ver el proceso que se llevaba a cabo a la hora de fotografiar a una persona, desde los 12 años al ver su primera película se sintió apasionado por el cine y la fotografía.

Educación

Luego de terminar sus estudios de preparatoria en Harbor Springs, su familia se muda al Condado de Washington (Maryland). En Maryland se enfrenta a la decisión de escoger una carrera para la universidad y su primera opción es enfocada en los negocios y la administración. Se retira de dicha ocupación, ya que descubre que lo suyo son las artes y allí decide enfocar sus estudios en la escultura y el diseño gráfico.

Gracias al vago contacto que tuvo con el diseño gráfico descubrió en este la pasión por la fotografía y de esa manera tomó la decisión de vivir de una cámara por el resto de su vida.

Su proceso como artista

Italia fue la responsable de darle a Ruven la oportunidad de desenvolverse como artista y reconocer lo que quería reflejar en sus obras. Sintió un inmenso amor por su país natal, por Bucaramanga y Colombia y siempre quiso expresar que su anhelo era reflejar ese sentimiento en sus obras.

Profesión y apogeo

Hoy en día, Ruven Afanador ha trabajado con revistas como Vogue, Elle, Rolling Stone, New York Times Magazine, Vanity Fair, Fotografió desde estrellas de rock o de la farándula, hasta personajes de la moda o la cultura.

Influencias e inspiración

Sus influencias van más allá de la fijación en otro artista famoso o en un movimiento artístico específico. Su inspiración viene más desde su vida personal, de su infancia.

Dice siempre que a la hora de capturar escenas con imágenes espléndidas, tiene en consideración de mayor importancia, identificarse con su origen, su país y ciudad natal, aquel lugar en el que creció hasta la adolescencia y que generó en él, su primer interés por la estética de la fotografía, la moda y la belleza.

A pesar de no tener una influencia directa de alguno de sus colegas artistas, Afanador ha sentido gran admiración por un escritor colombiano de renombre Gabriel García Marquez ganador del Premio Nobel de Literatura en el año de 1982.

 OBRA

Ruben Olmo. Jose Antonio. "El Cortijo

Sobre la obra

Ángel Gitano es compañero del libro Mil Besos, publicado en 2009, donde se presentaba una notable colección de fotografías de las mujeres del flamenco. Esta exploración surrealista del hombre en el mundo del flamenco rinde homenaje a esa singular manifestación del alma española.

Lugar y fecha donde fue realizada

Las afueras de Cevilla, Epaña   2011

Motivación particular para ejecutarla, por ejemplo un hecho social o histórico o un interés personal.

Sin lugar a dudas una estrecha relación entre los materiales utilizados en las diferentes escenas fotográficas y la idea a partir de la cual Afanador crea su obra, explicada con anterioridad. Su propósito era poder capturar esa potencia y fuerza abrumadora tan característica de una evocadora celebración de los hombres de la cultura flamenca gitana. Una de las motivaciones fue su curiosidad y lo que el escuchaba de esta cultura en su niñez

Descripción de la obra.

¿Si se trata de fotografías de estudio, de campo o de set, qué elementos tiene?

De campo con una luz muy fuerte de verano.

¿Cómo se comporta el fondo y la figura?

Si existen modelos en las fotografías investigue si se trata de contratados o modelos naturales

Es la forma de ver el flamenco historias que le contaban de pequeño y personajes en la  imaginación color a blanco y negro la sensualidad el peligro el erotismo, es un símbolo y forma parte de la pasión del flamenco más profunda el concepto básico y principal seria el contexto de los cortijos, los personajes nunca habían trabajado en ese escenario fue para ellos diferente aunque sean de allá...

El aprendizaje de los hombres del flamenco ya tenía un antes por las mujeres... para los actores era un reto y se convirtió en un reto para los modelos.

Si existe algún tipo de simbología en la obra o elementos significativos que representen algo en particular.

Imágenes únicas presentan un universo habitado por gitanos, músicos, y sobre todo los bailarines de flamenco masculino, llenos de belleza y bravuconería. Capturados en poses arregladas o en medio de la danza, los bailarines encarnan la pasión salvaje y juvenil inherente al mundo musical del flamenco. Con la probabilidad de estar en trajes magníficos como en el desnudo, frente a espejos o encima de las mejas, estos hombres evidenciando glamour arenoso, clasicismo innato, y un erotismo singularmente cargado.

Descripción en mis palabras

Describa textualmente cómo sería una fotografía que tenga la misma intención de aquella que usted eligió y que fuese realizada por usted en la actualidad.

Tendría a un hombre que en vez de reflejar la pasión y la sensualidad del flamenco, me evidenciara el movimiento la fuerza y la pasión de la sala colombiana.   

¿Qué aspectos de su vida y entorno social afectarían a la imagen?

Uno los aspectos principales serian el color de mi país por ende la fotografía que yo realice seria full color, la alegría y la pasión que siempre he tenido hacia la danza

Qué elementos u objetos formarían parte de la imagen? Cuál sería su entorno? En qué lugar?

El elemento principal sería un bailarín hombre, con un traje brillante, el lugar podría ser el casco antiguo de Girón, en campo abierto a la luz del día en el parque principal y algunos puentes peatonales del centro poblado.